Abstract
この論文では、1930年代のアメリカのカートゥーン・アニメーションを対象に、「蜘蛛の巣」がナラティヴ上および空間上果たしうる機能について、当時の技術的制約やアニメーションスタイルを踏まえた上で考察した。蜘蛛の巣はそのシンプルで独特な形状から、様々なモノとなり登場する。蜘蛛の巣はまた「時の経過」を暗示し、寂しさや貧しさといった印象を与える。更にその網目状の構造から、蜘蛛の巣は様々な「奥行きの手がかり」として機能し、二次元世界に奥行き感を付与している。その透過性は、複数のレイヤーを重ねるセル・アニメーションの空間構成においても有利に働く。『風車小屋のシンフォニー』で蜘蛛の巣が形成する「面」は、マルチプレーン・カメラによって作られる奥行き感を強調している。また、繊細な蜘蛛の巣の描写は、ディズニー・スタジオの高度な色彩技術と洗練された描画技術を示す最適なショーケースとしても機能している。
This Paper investigates the diverse functions of the spider web on the narrative and spatial level in cartoon animations from the 1930s, considering the technical conditions and the animation style of the period. In these films, while a spider often plays the villain, a cobweb can appear not only as a trap but also as various objects due to its simple but unique form, often providing clues for “the passage of time” by giving the impression of desolation or even poverty. Most importantly, a cobweb functions as various Depth Cues because of its web-like structure and thus creates visual depth in a two-dimensional world. Its transparency is also advantageous in the spatial composition of cell animations, which consist of multiple layers. In The Old Mill, a translucent plane formed by a cobweb right in the front stresses the cross-over motion of focus—going deep into the mill—thereby enhancing the impression of depth created by a multiplane camera. Moreover, depicting a delicate spider web also serves as the optimal showcase for the Disney Studio’s advanced colour techniques and sophisticated drawing skills.